KI!

Ki! er tilbage. Efter sit imponerende debutalbum, The Boy from Haeundae Beach, med sine 20 sange, der tegnede et kort over verden henover forskellige epoker og genrer, hvad kunne Ki! så drømme op til opfølgning? Svaret: to album henover ét år. Der er masser at glæde sig til! Christian Ki Dall (hans borgerlige navn) har haft et travlt i 2023 med at spille live med sin trio, har netop færdiggjort en månedlang Danmarksturné fra april til maj, og spiller til festivaler landet over henover sommeren. Efterspørgslen har været overvældende, og gruppen har besøgt mange spillesteder i hele Europa samt deltaget i showcase-festivalerne SxSW (USA), Reeperbahn (Tyskland), SPOT (Danmark) og Waves Vienna (Østrig). Men Ki! har også fundet tid til at skrive og producere en masse nye melodier, der udkommer i to dele: Yong-Gwanglo Part One og Part Two. Første del udkom til ros fra Information. Yong-Gwanglo betyder "Smeltedigel" på koreansk. Det er passende for både Ki!'s musik og hans personlige historie. Som det fremgår af hans navn, blev han født i Korea (Ki), men er vokset op i Danmark (Christian Dall), og hans smag og viden om musik, produktion og sangskrivning kan helt klart betegnes som global. Ligesom på debuten spiller Ki! alle instrumenter undtagen strygere, blæs, en guitarsolo fra selveste Sune Rose Wagner (The Raveonettes, Psyched Up Janis) og theremin spillet af Yebo (The Tremolo Beer Gut, Junior Senior osv.). Ki! har indspillet, mixet, produceret og masteret hver enkelt spor ? og bortset fra en coverversion ('Pannonica' af Thelonious Monk) og noget lyrisk input fra den legendariske danske gruppe Laid Back ('Disco Man'), har Ki! skrevet alt alene. John Guldberg (Laid Back), Toke Bo Nisted (D/troit), Charlotte Schultz (som også optrådte på 'Drengen'), Toby Ernest, Trung Hoa Tran (også et gensyn fra debuten) har alle bidraget med deres stemmer, og Simone Tang (soloartist i egen ret, men spiller også bas i Ki!'s liveband) er med på flere numre. I dette første dyk ned i Ki!'s smeltedigel finder vi groovy afrobeat, uforbeholden disco, over-the-top guitar, lo-fi guitaroptagelser i bedste field recording-stil, retro-futuristiske asiatiske synth-anthems og meget mere. Den røde tråd - det der gør Ki! til Ki! - udfolder sig undervejs. Der er en helhedsorienteret tilgang til hans eklekticisme, der giver albummet dets uimodståelige dybde